Printemps à la Charité

Une époque, un inspecteur, quatre saisons, quatre enquêtes. Après Automne en Baie de Somme et Hiver à l’Opéra, Printemps à la Charité marque le retour de l’inspecteur Amaury Broyan pour le troisième volet de cette tétralogie.

Printemps à la Charité Bamboo / Grand Angle couverture

©Bamboo / Grand Angle – Printemps à la Charité – Philippe Pelaez et Alexis Chabert – 2026

Le 4 mai 1897, le Bazar de la Charité brûle à cause d’une mauvaise manipulation du cinématographe. Des décombres fumants, plus de cent vingt corps, majoritairement des femmes et des enfants, seront extraits. Il se murmure que certains hommes se seraient frayés un chemin à coup de canne, piétinant les femmes et les enfants pour ne pas périr dans les flammes. Quelques semaines plus tard, des survivants meurent dans d’étranges circonstances, victimes d’hallucinations terrifiantes. Dans le même temps, l’atelier d’un certain Georges Méliès est victime de tentative d’incendie et d’alerte à la bombe. Existe-t-il un lien entre ces événements ?

Printemps à la Charité Bamboo / Grand Angle planche

©Bamboo / Grand Angle – Printemps à la Charité – Philippe Pelaez et Alexis Chabert – 2026

Des événements liés par une invisible toile

En ce printemps, l’inspecteur Amaury Broyan n’est plus que l’ombre de lui-même. Toujours hanté par la mort de sa fille chérie, il ne trouve de réconfort que dans l’opium. Cette attitude inquiète jusque dans sa hiérarchie. Heureusement, il peut encore compter sur le soutien de son collègue Jules Tissot. L’intrigue mise en place par Philippe Pelaez est intelligemment conçue en se reposant sur un fait dramatique qui a marqué l’Histoire de Paris. La narration du prologue de l’album est très poétique, très douce mais emplie de tristesse. Découpée en trois actes introduits par des textes de Rimbaud, Baudelaire et Hugo, la structure du récit est calquée sur celle des deux précédents opus. Le scénariste distille une atmosphère mystique, presque fantastique, grâce à l’introduction d’insectes et tout particulièrement d’araignées mortelles. Derrière l’enquête, le scénario glisse habilement des fêlures, des désirs, des hallucinations et des sentiments hantés par des souvenirs douloureux. Pour équilibrer l’ensemble, l’auteur propose une palette de personnages attachants, tour à tour romantiques, torturés ou séduisants.

©Bamboo / Grand Angle – Printemps à la Charité – Philippe Pelaez et Alexis Chabert – 2026

Un cocktail de beauté et de noirceur dans Printemps à la Charité

Sur cette trame aussi historique que psychologique, le dessinateur propose de superbes planches en couleurs directes, drapées dans un graphisme élégant et esthétique à la fois. Aussi à l’aise dans les arabesques de l’Art Nouveau que dans de lumineux décors, Alexis Chabert dépeint avec expressivité tous ses personnages. Il revisite et détourne avec un plaisir évident les grands peintres expressionnistes et étoffe la BD de références artistiques propres au XIXe siècle qu’il cite en fin d’ouvrage. Certaines planches sont déstructurées, comme éclatées, pour mieux servir le récit, donnant du rythme et de l’émotion par exemple pour les scènes de bagarres ou d’hallucinations.

©Bamboo / Grand Angle – Printemps à la Charité – Philippe Pelaez et Alexis Chabert – 2026

Philippe Pelaez et Alexis Chabert nous invitent à revisiter le Paris de la fin du XIXe siècle. Leur intrigue, solide et captivante, à la frontière du surnaturel, mêle des figures célèbres comme l’inventeur Méliès ou Robert de Montesquiou, le tout dans une esthétique soignée. Après l’automne, l’hiver et le printemps, une nouvelle et ultime enquête saisonnière Eté sous la lune bleue attend l’inspecteur Broyan. Dommage pour nous, lecteurs, qu’une année ne comporte pas une cinquième saison !