Ces lignes qui tracent mon corps

claire

il y a 8 mois

Mansoureh Kamari est née et a grandi à Téhéran en Iran. Elle est arrivée en France en 2011 et travaille aujourd’hui pour des studios d’animation. Avec « Ces lignes qui tracent mon corps », elle signe une superbe première bande dessinée autour du rejet du corps des femmes en Iran.

Mansoureh Kamari livre son histoire. L’album commence par une séance de dessin à Paris. Mansoureh y pose nue, comme modèle vivant, pour ses collègues artistes. Elle se remémore son enfance douloureuse en Iran où la femme n’a aucune valeur. Son premier souvenir est la cérémonie Jashn-e Taklif qui marque le passage de l’enfance à l’âge adulte ; elle a 9 ans. Débute alors pour elle une vie d’interdictions. La jeune iranienne prend conscience que son chemin est tout tracé, celui d’une femme au foyer compatissante et attentionnée qui travaille dur pour prendre soin de sa famille. Mais Mansoureh choisit une autre voie, celle d’artiste.

Vivre dans la violence et la peur

Par le biais de flash-backs intenses, elle livre un récit intimiste et confie au lecteur ses traumatismes d’enfance. Elle remonte aux racines de la violence et de la peur, dont Mansoureh a encore du mal à se défaire aujourd’hui. Toute son enfance, elle a été victime de brutalités et de négation de son être. Dans l’impossibilité de trouver sa place dans une société qui ne lui en octroie pas, elle souffre des regards avides des hommes sur son corps. Elle vit dans la peur de son père, dans la peur du viol et dans la peur du regard des autres.

Les dessins sont réalistes, avec un trait doux et fin qui confère beaucoup de poésie à cet album. Les planches sur sa vie à Paris sont en couleurs, dans des tons pastels autour du beige et ressemblent à des aquarelles. Les planches sur son enfance en Iran sont en noir et blanc et tracées au fusain. Les dialogues sont très peu présents et sont surtout utilisés pour retranscrire les propos violents entendus par Mansoureh.

Un album tout en douceur

En opposition à la dureté de son enfance, l’autrice signe un premier album empli de délicatesse et de douceur. Avec un trait qui joue avec les ombres et la lumière, elle redessine son corps et se le réapproprie. Le dessin transcrit magnifiquement les sensations qu’elle ressent en elle. Son corps n’est plus caché, elle a désormais le droit d’en être fière.

Grâce à des trouvailles graphiques, originales et impactantes – comme la personnification de ses peurs-, elle met en parallèle son passé et son présent en essayant de trouver sa place. Avec peu de mots mais avec un « JE » significatif qui en dit long sur son parcours et son évolution, elle réconcilie son corps avec son passé traumatique. Cet album porte un magnifique message d’espoir, de révolte et de liberté matérialisé par cette artiste iranienne, dont le corps a été bafoué durant l’enfance, et qui pose aujourd’hui comme modèle nu à Paris.

Tout est réalisé avec finesse et subtilité. La couverture porte un message fort mais qu’il est impossible de comprendre au premier regard. À côté de cette femme belle et déterminée, la calligraphie persane signifie « traînée », une insulte utilisée pour « étiqueter les femmes dont le comportement est perçu comme sortant des normes morales de la société iranienne ».

Cet album rend hommage aux fragilités avec élégance. Par sa douceur, « Ces lignes qui tracent mon corps » offre la plus belle preuve de résistance et de résilience face à l’oppression des femmes en Iran. Un album « coup de poing », à découvrir absolument !