Métamorphes tome 3 : Croc’n’roll !

Vampire et loup-garou obligés de collaborer ? Rien de neuf. Une amitié-romance entre deux ados que tout oppose ? Pas mieux. Un lycéen geek discret et moqué qui devient super charismatique et une de ses camarades de classe populaire et harceleuse qui cache de grandes sensibilité, intelligence et générosité ? On baille. Et pourtant, à la sauce Olivier Gay, la mayonnaise prend toute sa saveur depuis deux tomes. Le troisième épisode de Métamorphes vient de paraître avec une couverture qui ne fait pas dans la dentelle.

Lucas et Ambre ont vaincu Naïa, la Doppelgänger, et récupéré son téléphone sensé contenir l’identité du Maître de l’organisation secrète qui les pourchasse. Alors que les deux ados enragent de ne pouvoir accéder aux informations, leur ancienne ennemie ne leur ayant pas donné le code de déverrouillage du téléphone, celui-ci se met à sonner. Au bout du fil, une voix masculine convie Naïa à Lyon. Lucas et Ambre vont alors devoir trouver une bonne excuse pour quitter Marseille et se rendre dans la ville des Lumières pour tirer ça au clair.

L’héroïsme pour les nuls

La tendance du deuxième épisode se confirme dans Croc’n’roll ! : Oliver Gay a complètement lâché la bride narrative. Difficile de croire aux péripéties du duo d’ados, à leurs choix et surtout aux succès de leurs décisions et actions sans queue ni tête. Il fallait vraiment tout le talent de conteur fou d’Olivier Gay pour empêcher sa série de tomber dans la nullité aberrante. Déjà, malgré leur indéniable aspect caricatural, Lucas et Ambre sont particulièrement attachants, notamment par leur humour et le plaisir évident qu’Olivier Gay prend à les malmener. Tout dans le duo est classique, voire banal, mais tout fonctionne, même l’inévitable romance naissante, rendue pertinente grâce aux personnages secondaires, qu’ils soient du côté de Lucas comme de celui d’Ambre. L’ingrédient spécial qui relève le plat ? Les dialogues parfaitement ciselés et rythmés, l’arme fatale d’Olivier Gay dans toutes les bandes-dessinées qu’il a écrites pour Drakoo.

Bad is good

« Plus le méchant est réussi, plus le film est réussi » disait Hitchcock. À priori, il est possible de remplacer « réussi » par « marrant » car, pour les antagonistes aussi, Olivier Gay aime déconstruire les archétypes. Le scénariste respecte certes le concept de montée en puissance des vilains au fil des tomes mais nos petits héros, avec leurs capacités naissantes, ont surtout de la veine que leurs ennemis ne soient pas très doués et/ou chanceux. Là encore, le résultat est particulièrement efficace et jouissif. En fait, pour résumer, Olivier Gay ne prend rien au sérieux dans son récit mais fait tout suffisamment sérieusement pour créer un récit intéressant et rendre le lecteur accroc à son intrigue pourtant des plus classiques : le duo de héros « faibles » face à l’organisation secrète. Et ensemble, bien sûr, tout est possible, surtout l’impossible.

Plus c’est con, plus c’est beau

Graphiquement, la qualité ne faiblit pas dans ce nouveau tome. Des couleurs très organiques de Yoann Guillé au dessin hyper expressif de Jonathan Aucompte, les planches sont réellement plaisantes. Mentions spéciales aux décors détaillés et immersifs ainsi qu’à la mise en scène hyper dynamique. Une qualité que le lecteur fidèle des éditions Drakoo a déjà pu admirer dans Toutes pour un, également scénarisé par Olivier Gay et colorisé par Yoann Guillé. Les personnages, quant à eux, ont un esprit cartoon très plaisant, riche en expressions faciales exagérées et autres grimaces. Aucun d’eux n’est vraiment doué pour cacher ses émotions, pour le plus grand plaisir du lecteur. Petite bizarrerie récurrente à la série toutefois : l’illustration de couverture n’est pas vraiment fidèle à l’intrigue et aux enjeux de chaque tome. Le côté romance est démesurément mis en avant alors que le comique et l’aventure n’y transparaissent au contraire.

Certaines œuvres cherchent à tout prix l’originalité pour finalement tomber complètement à plat et atterrir à côté de l’essentiel : une histoire intéressante avec des personnages attachants. Pour Métamorphes, Olivier Gay, Jonathan Aucompte et Yoann Guillé sont au contraire partis sur des thèmes, des personnages, des enjeux et une progression tout ce qu’il y a de plus classiques. Mais avec des protagonistes avec qui le lecteur aimerait être pote. Rien de révolutionnaire donc mais, au final, une série vraiment agréable, à la fois drôle, prenante et au léger goût « feel good » rafraîchissant.

Chronique écrite par : Cédric « Sedh » Sicard